，

万长生确实是不良于行，席导也早有心理准备，就是叫了人来开电话会议的。

本来这部暂定名拆的电影，预计拍摄成本就不高，席导这边提出来的成本报价是两千万，整个制作团队从导演到摄影编剧全都是票房分红，也就是说如果拍砸了，一分钱没有，这些资金全都会投入到拍摄成本、演员、场景、后期等部分。

因为是由平京戏剧学院发起投拍的这部电影，所以整个演职员当然也是戏剧学院全力包办，从实力派的中老年演员，到当家的年轻主演，全都会在戏剧学院师生中甄选，绝对不会用那种身价惊人的流量明星。

一切都以演技说话。

所以这个电影投资并不算高，标准的低成本拍摄。

用席导的话来说，剧本不成问题，李明然的名气业内都是响当当的，现在这本子拿出来也是投资方点头的。

制作、后期等等各方面都毋需多问，戏剧学院还有什么在国内不是行业领先的。

主要也就是导演的问题。

视频电话里面坐在席导办公室的另外两位没直说，但肯定如果是席导自己拿话筒，这事儿根本就轻而易举。

对于这么个听都没听说过的大学生来执导，还是美院而不是影视专业，人家肯定有点犯嘀咕。

席导打这个电话也就是这目的，让万长生露个脸“确实还没有出院，但是三月九号我要去津门参加全国青年美术展巡展的当地闭幕仪式，不知道各位有没有时间，我过去拜访下”

贾欢欢见不得长生哥给人低声下气，才多少钱嘛，她有点皱眉，钟明霞悄悄挽住她。

社会上的事情，可不是土皇帝。

观音庙可以把这笔钱拿去买楼，但不会把钱投到电影上面糟蹋。

自己能掏得起钱是一回事，把利益分摊给更多人，才能带来合作局面。

谁知道那边有人问“这些脚本多少人画的，画了多久”

万长生算算“五天不到六天吧，我一个人画的。”

那边一片讶异“不可能，不可能”

席导笑着敲边鼓“不可能我在国家大剧院导五四那场戏的时候，他就在边上看了一会儿，画出来手稿脚本，改了以后，画龙点睛知道什么意思吗你知道全国青年画展五年一届是什么地位吗从来没出现过，一个人拿了三项金奖，还不是一个类别的雕塑、国画、篆刻，艺术共通的你懂不懂，我教他手把手的导行不行，我做制片人啊”

估计本来还想叫万长生随手画点什么手稿的。

结果那边听了席导放的大招，忙不迭的答应下来“您都这么说了，哪还有什么顾虑，行行行，这事儿就这么定了，就期待年轻的万导今年满堂红啊”

什么艺术天赋都是假的，有天赋的人，在影视圈见得多了，还得是大佬担保压阵才最有效。

万长生觉得自己屁股上倒是满堂红的，这会儿也热情感谢。

病房里的徒弟、老师都跟着一起见证了两千万电影拍摄投资的轻松拍板。

连苏沐楠都大气不敢出。

席导笑着送走客人，然后才对着镜头，开始沿着万长生那些脚本手把手的点评。

电影是个非常成熟的工业产品，很多有天赋的人进入电影行业最大的问题，就在于真把电影当成艺术了。

总想在里面表现什么。

但首先这是个商品，简而言之一部电影首先是一桩生意。

哪怕不为了票房为了拿奖，那也是一桩有盈利的生意。

因为这是一整个团队跟随导演努力做成的生意。

不能因为导演的艺术范儿，让所有人一无所获，甚至还要因此亏本。

席导对青年艺术家一开始就这样叮嘱。

好在万长生多市侩啊，连连认可。

当然，席导对万长生的认可在于“电影无非是影像记录的连贯画面，和戏剧又有区别，甚至更简单，我才不敢轻易让你来导戏剧呢，但电影你可以尝试下，上次你对角色的领悟就是正确的，脚本上这种构图画面感更不用说，接下来你要注意的就是怎么带领整个剧组，还是那句老话，治大国如烹小鲜，哪些地方需要提味，哪些可以淡化处理，哪些需要听摄影师的、道具师的，哪些坚持你自己的看法，这才是对你最大的体验，我不一定有空过去江州，但随时保持联系，所有摄影、剧务方面老雷帮你组织了，演员人手方面你直接跟小曼安排，我很期待你用非科班的角度来诠释这个剧本，就像这些脚本中展现出来的一些闪光点，连起来，那就是一串璀璨的珍珠项链了。”

万长生认真的说好。

席导讲得很细，掰碎了给万长生讲她对脚本的感受，指出其中万长生犯了哪些常识性的错误。

其实万长生压根儿就没怎么看过电影，更谈不上对电影有什么深刻感受。

所以席导给他列出来一系列的经典影片，可供参考学习。

万长生又是一叠声的衷心感谢。

对于学国画出身的人来说，有临摹对象，那才是最容易理解这门行当的渠道。

期间那边电话、拜访之类都有好几个，曼姐的回应都是席导在上课。