进入了8月，《监狱风云》才开始在香江上映。

而此时在欧美很多地方，它都差不多已经下画了。

要说《监狱风云》，可真是为香江人争了光。

它一没有用特效，二没有用外国演员，却在欧美一共卖出了1500多万美金的超高版权价格，这在剧情片历史上，绝对是第一个。

要知道，《监狱风云》的总共成本不过是700万港币。

一下从欧美便收入了7500万港币，足足是成本的十倍，赚得都要疯了！

这就是嘎纳电影节最佳剧情片的威力。

即便是在亚洲，也不知道多少的影迷翘首以盼《监狱风云》赶紧的上映。

可是剧组人员先是在欧洲谈论版权耽搁了半个月，然后回来就连续遇上了《et》和《生死时速》两部大片，中间还夹杂着《僵尸先生》这样的优秀商业大片，当然不适合他们上映。

所以，在8月1号的星期五，《监狱风云》才在自己的老家香江，举行了全亚洲的同步首映式。

在亚洲的范围内，嘎纳电影节的最佳剧情片金棕榈奖，肯定还是好用的，但这并不是影迷们期待的唯一理由。

殷俊编剧是一方面。

许文强出演的电影又是一方面。

全亚洲最红火最帅的张国容出演的电影又是一方面。

有着这么多优点的加持，即使是不喜欢“监狱”这两个字的影迷，都打算买票进去看一看。

林羚东的胆子很大，在嘎纳电影节怎么播放的版本，他一刀都没有剪辑，直接就回到亚洲来放映。

其实亚洲人的性格都偏向于温和，喜欢正面能量多一点的电影，才不像是欧洲的观众口味那么的重。

《监狱风云》里面的故事，虽然殷俊最后加入了一点在黑暗之中看得见希望的幼苗，但是总体的风格还是很压抑，有点让人透不过气来。

发行部的人，曾经就这个问题，跟俞铮反映过。

俞铮的意思是按照林羚东的准备去做，导演对这部戏有着这么浓厚的情感表达，就不要去破坏它。

然后俞铮也是征求了一下殷俊的意见。

殷俊就更没别的话讲了。

“铮姐，你是麒麟电影的总经理，这些事情你自己决定了就好。如果你非要我表达一个态度，那我和你是一样那么想的，电影是需要让更多的观众看到一些不同的东西，而不是一味的屎尿屁。东哥这样做非常好，我很支持。”

有了殷俊的背书，俞铮也就压下了一切的反对声音，力排众议，《监狱风云》这么原汁原味的就上映了。

结果周五首日票房就达到了170万港币，周六又持续上扬，破掉了200万港币这个关口，到了210万，周日也大收190万，首周末三天就报收了570万港币。

但是如此高票房之下，口碑也呈现出了两极分化。

不少人都直呼上当，觉得俊少现在已经变了，在《孽吻》之后，居然还有这么一部虐心的电影出来，让人看得很难受，心里很不舒服。

但也有许多人看了之后感叹，这就是真实的监狱，监狱也是更加没有规则束缚的社会，俊少对于人性的体会，以及社会阴暗面的把握，比起以前有了太大的提高。

可是，至少超过一半的人都表示，这样的电影，的确是有味道，有意义，但我们一年看个几部这样的电影就够了，我们还是喜欢《红番区》，喜欢《生死时速》这样的电影，这样的每个月看一部都好。

殷俊早知道是这样的结果。

不说《监狱风云》了，《监狱风云》的升级版《肖申克的救赎》，也就是殷俊这一世买到了版权的那一个故事，在院线上也绝对是不够看，根本就是打酱油的角色。

这就代表普通观影人的口味，以及他们的偏好。

等一等。

为什么《肖申克的救赎》的死对头《阿甘正传》就那么的刚呢？

票房、口碑、奖项全都是压得《肖申克的救赎》死死的，也就是十几年之后，一群没事儿找事做的小年轻，才以“最悲情的优秀电影”的名义，把《肖申克的救赎》捧上了神坛。

因为很简单啊，《阿甘正传》反应的就是美国60-70年代“垮掉的一代”人们的真实人生和感悟，然后再加上汤姆汉克斯绝佳的表演，一下子就从悲情之中升华到了人生奋斗和生活的意义，如此的阳光灿烂，怎么不让着一群在60-70年间年轻过，再到90年代成熟的人们，喜欢到爆呢？

《肖申克的救赎》……拜托，有几个正常人去监狱里面呆着，而且遇到那么凶残的监狱长呢？

故事就是故事，这不是生活啊！